HYVRIER, Delphine, Réintroduire l’humain dans son milieu naturel : le design et son histoire au regard de la crise environnementale, Paris, dumas-01923921 – collection Art et histoire de l’art, 2018.

Dans Réintroduire l’humain dans son milieu naturel : le design et son histoire au regard de la crise environnementale¹, Delphine Hyvrier part d’un constat. Alors que les ressources et la biodiversité de la planète ne cessent de disparaître tandis que les acteurs politiques et économiques poursuivent leur exploitation et leur production sans limite, la jeune chercheuse Delphine Hyvrier se demande pourquoi les designers, ingénieurs, architectes et urbanistes ne sont-ils pas capables de s’ajuster à l’équilibre de la terre.

Les designers doivent changer de paradigme. Il s’agit de quitter la conception hors-sol d’objets de consommation anthropocentrés. Penser avec — et non pour — les populations permettra aux designers d’être à l’écoute de la complexité des milieux. Delphine Hyvrier appelle ainsi à intégrer les pratiques vernaculaires de l’économie circulaire intégrant l’homme dans la nature.

Pour fonder sa thèse, Delphine Hyvrier procède en trois temps. En premier lieu, elle démontre que les démarches éco-responsables de designers², souvent limitées au stade de prototypes, ne sont que des alibis pour que les sociétés poursuivent l’épuisement général des ressources. Se référant à Jean Baudrillard, elle constate que la « productivité accrue ne débouche sur aucun changement structurel³ ».

Deuxièmement, Delphine Hyvrier présente une histoire critique de notre société qu’elle qualifie de hors-sol, c’est-à-dire de dualiste⁴, qui sépare l’homme de la nature. Elle retrace le grand inventaire des territoires qui a permis leur exploitation et leur aménagement⁵. Face à cette approche moderniste, elle expose d’autres ontologies vernaculaires. Elle cite les économies autarciques⁶, les liens traditionnels aux forces de la nature transmis au travers des contes⁷ et les cadres pré-démocratiques⁸.

Finalement, l’auteur présente des expériences d’aménagement des espaces réalisés avec les populations⁹, de design de logo illustrant la complexité des liens entre habitants, de design caricaturant les mécanismes de la société de consommation.

Pour conclure, Delphine Hyvrier invite les designers à quitter les injonctions productivistes hors-sol pour créer des objets, des images, des espaces dans une co-construction avec les populations et leurs représentants.

Le premier concept clé du travail est le « Dualisme » entre l’âme et le corps et par extension l’homme et la nature développé au XVII^e^ siècle par Descartes. Cette séparation a autorisé les ingénieurs et scientifiques aux XIX^e^ et XX^e^ siècles à penser ce qui n’est pas humain, comme une chose, dissécable, explicable mathématiquement et exploitable sans limite. Delphine Hyvrier façonne le concept de « Société Hors-Sol », fondée sur l’invisibilisation de nos rapports au vivant au travers d’une mise à distance du réel, par l’abstraction de lois universelles.

Le concept de « Milieu » est emprunté à l’écologie. Il qualifie de manière plus appropriée la position des humains en interaction avec des non-humains.

Face à l’effondrement du vivant et le dérèglement climatique, cette recherche prometteuse permet de repositionner la responsabilité du designer au-delà d’une simple démarche éco-responsable. Elle rejoint les critiques formulées par Vilèm Flusser dans Petite philosophie du Design¹⁰ sur la complicité des designers dans la conception d’objets destructeurs de nos milieux. Dans les pas de Victor Papanek, Delphine Hyvrier invite les designers à co-construire avec les populations des objets nécessaires et en harmonie avec leur milieu et à « participer à l’évolution de la société¹¹ ». Opposée au paradigme d’un design technologique et valorisant un design inspiré de nouveaux rapports au vivant, on pourrait aussi trouver chez Hyvrier une relecture de la pensée d’Etienne Souriau¹² à laquelle elle ajoute les ontologies vernaculaires pour appeler le designer à redonner un contexte terrestre à une société devenue hors-sol.

Sylvie BRELY Master 1 « Esthétique », Paris 1 Panthéon-Sorbonne, 2022-2023.